“Extractos de Arte” es un artículo que nace de una entrevista realizada entre creativos con Radio Paradigma. Junto a Rafa Bilcor, artista contemporáneo de Santa Cruz, hemos hablado de los próximos eventos artísticos y culturales. No sólo, además hemos mencionado también unos temas interesantes acerca de la creatividad y del papel de los artistas hoy día. Justamente por eso, he pensado en compartilos contigo también.
Si te gusta el artículo, te invito a compartirlo también y aprovecharlo como tema de reflexión y debate con tu gente.
Para quién nos sigue de Italia he dedicado una página con la traducción de la entrevista, aquí en vez aprovecho para compartir las partes que, junto a mi compañero de colaboraciones artísticas Rafa Bilcor, nos parecen las más importantes.
El backstage: introducción a la vida de los artistas Rafa Bilcor y Sofy Syamhope
Bilcor y yo tenemos dos vidas muy diferentes que han logrado encontrarse gracias al arte.
Bilcor, de hecho, lleva adelante dos tipos de obras: la obra edilicia y la obra artística. Lo menciono, y me parece importante hacerlo, porque muchas veces por prejuicios hacia nosotros mismos o los demás, creemos que una profesión implique la exclusión del arte, la típica frase: “Soy de ciencias, no tengo nada que ver ni con el arte ni la literatura”
Al revés, gracias a la creatividad podemos aprovechar esa formación en un campo distinto para desarrollar nuestro proprio lenguaje artístico.
Radio Paradigma: “¿Y esa inspiración de dónde viene?”
Bilcor: “Esa inspiración viene de aburrirse uno en la obra. Porque al final son materiales que reciclo de la propia construcción y como, al ser albañil tengo herramientas proprias, pues tengo la facilidad de poder manipularlo y hacerlo todo como me de el punto. Vamos, he pintado sobre azulejos, he usado azulejos en la obra; ahora estoy con madera, tengo unos pallets específicos que tienen unos tableros enormes y en vez de tirarlos, pues directamente lo que hago es que los reciclos, me parece un material demasiado bueno como para tirar”
Aquí, emerge también uno de los puntos en común que tiene nuestra obra: el reciclaje, el dar nueva vida, una segunda oportunidad a materiales que de otra manera terminarían tirados. De hecho, nuestra última colaboración “Drog-Arte” es un ejemplo de como aprovechamos estilos diferentes sobre materiales reciclados para crear obras de arte:
Inquietudes, viajes y libertad de crear
Quien ya me conoce sabe que me defino como una creativa viajera porque me dedico a la creación artística y me encantan los viajes. Ese viajar, el algo que llevo también a mi pintura a través de la experimentación con diferentes técnicas y estilos
Radio Paradigma: ¿A qué le estás dando segunda oportunidad?
Syamhope: Pues… Por ejemplo, terminé el año pasado y empecé este año con un viaje a Marruecos, y este viaje se terminó de alguna forma cuando yo volví, cuando regresé aquí a España, pero con mi cuaderno de viaje, como me gusta pintar y dibujar mientras estoy viajando, luego durante este año estuve trabajando en ello, añadiendo fotos que había tomado durante el viaje y voy a hacer de alguna forma que reviva aquí en diciembre con una exposición que voy a organizar sobre ese tema
«DEVENIR» Exposición de ilustración y fotografía de viaje
República de Las Letras, Diciembre 2023 – Enero 2024
Radio Paradigma: Oye y eso de viajar, ¿Te inspira?
Syamhope: Muchísimo, muchísimo. Porque para mi viajar, bueno, quizás la actidud en general de viajar, como estilo de vida, la actitud de estar dispuesto a escuchar, a conocer a nuevas personas, a conocer otras cosas que sean diferentes, a sacarnos de nuestra confort zone, y entonces estos me inspira en general, porque luego por ejemplo, también el hecho de estar cambiando de técnica o soporte o probar a mezclar materiales o también el hecho así de reciclar, lo considero un poco, de alguna forma, un viaje, pero quizás dentro del arte. En genarel el viaje siempre me ha dado como una oportunidad de crecimiento.
Radio Paradigma: ¿Cómo nace la inquietud de tener que viajar para descubrir otras culturas, otras personas?
Syamhope: Quizás de la inquietud de conocer, de conocer, de necesitar conocer más. Como de la curiosidad de también crear una conexión con el otro
Cuando hablamos de creación, la inspiración siempre viene del escucharse uno a si mismo. Si por mi parte eso se alimenta de los viajes, Bilcor nos habla de un diálogo con la obra donde la creación nace al dejar que sea la obra la que habla y pide.
Antes de seguir, he aquí un pequeño resumen de las próximas actividades artístico-culturales mencionadas durante la entrevista:
Proyecto “Yeskero”, concierto de Yeska – Espacio Plástico, Córdoba
Actuación de arte “Viaje Al Corazón”, Rafael Bilcor participa junto con Marlem Cantón, Clara Gomez, Africa, Ana Espino, Elena Dolgova y otros, en un acto llevado por Javi Cantero para recaudar fondos para las madre con cáncer post parto – Cordoba y Pozoblanco
Asociación Síntesis, calendario entre artistas y poetas con la participación de María Garal, Paco Alcaide y Sole Raya, y sobretodo de Gente con Futuro Singular, jovenes poetas reconocidos a nivel nacional con sindrome de Down – Montilla
Proyecto Artístico Social “Horizontes solidarios” en colaboración con La Casa Azul y ACODA, para apoyar a las personas con Ataxia – Córdoba
“Devenir” de Sofia Syamhope – Inauguración y comienzo de la exposición de arte – Libreria República de Las Letras (Diciembre y Enero) – Córdoba
Syamhope en Osiris Tattoo, estudio artístico de tatuajes y espacio expositivo, con la intervención de Hidabe a la guitarra (Enero)
Cuando se tiene que crear comunidades es porque hay que buscar una solución, ¿No?
Sofia Syamhope: También… Pero creo que entre artistas debería ser la base, conocerse entre nosostros pero también apoyarnos porque muchas veces como el arte es algo muy personal también empieza a ser delicado como exponerse y exponerlo, entonces si no nos apoyamos entre nosotros o si entre nosotros no estamos dispuestos a compartir pues luego va a ser dificil también respecto al público en general
Durante el programa hablábamos también de la necesidad que el artista (y en realidad cada persona) tiene de expresar lo que siente, algo que debería hacer a pesar del miedo. Por cierto, aquí estamos haciendo un paso atrás: a parte del arte que se expone, y a parte el considerse o menos creativos, estamos hablando de la necesidad común de libertad de expresión y de emoción.
Surge entonces otra duda, veámosla juntos:
Cuándo tu haces algo de arte, ya lo expones, ¿Sigue siendo tuyo o ya no es tuyo, ya es de la gente?
Syamhope: Qué pregunta… A ver, por ejemplo, la exposición que voy a hacer en Diciembre es sobre un cuarerno de viaje y para mi, podrían robarme todo menos un cuaderno de viaje porque eso es imposible repertirlo, y para mi es súper importante y me da un montón de miedo por ejemplo exponerlo, pero tengo muchísima ganas también de compartirlo y no creo que va a ser o mío o de la gente, en este caso que es más un compartir, no es que si lo enseño al público deja de ser mío, no, sigue siendo mío y a lo mejor se desarrolla y va evolucionando. Porque, a lo mejor, otra persona ve otra cosa, le trasmite otra cosa, puede surgir un diálogo sobre esa obra y en ese sentido evoluciona.
Radio Paradigma: ¿Tú lo ves así?
Bilcor: Sí, totalmente, a parte que es lo que has dicho del miedo y lo que ha dicho ella de que gente por miedo no sale. Yo empecé a pintar cuadros en el 2013-14 y hasta hace un año y medio nadie ha visto un cuadro mío en Córdoba. Osea yo he pintado una barbaridad de cuadros bajo otra firma que no era “Bilcor” y, te digo una barbaridad, pues te hablo de un rango de 200 cuadros, pero hasta que yo no estaba 100% seguro de defender mi obra en público, nunca quise exponerlos.
[…]
Por la inseguridad. Hoy día, esos cuadros que en su momento yo no estaba seguro, los voy llevando de paseo por todos los lados que puedo porque estoy súper orgulloso de los mismos, porque son los que han creado el personaje que hoy día soy de manera artística.
Radio Paradigma: ¿Entonces no eres… tú?
Bilcor: Sí, sí soy yo, lo que pasa es que ya soy una mutación, lo que ha quedado de lo que era, yo soy los restos de lo que fui
[…]
Radio Paradigma: ¿Y en tu caso es un personaje o… eres tú?
Syamhope: Yo me siento un poco un personaje en general, en el sentido de que si lo comparamos con la normalidad, a ver ¿Qué significa normalidad?
Se concluye así “Extractos de Arte”, con esta reflexión y con muchos eventos artísticos y culturales al horizonte,
¡Un gran agradecimiento a Radio Paradigma y Rafa Bilcor por esta experiencia tan linda!
Mignifique interview. C’est beau de voir deux grands artistes se réunir et parler de l’art.
Merci beaucoup! :))
Ole, muchísimas gracias ???
¡Muchas gracias a ti Rafa! :))